lunes, 13 de marzo de 2017

SIGNIFICADO DEL COLOR

                                SIGNIFICADO DEL COLOR



 y el Rojo-Violeta (rojos, amarillos y anaranjados), los asociamos a la luz solar, al fuego... de ahí su calificación de "calientes". Los Los colores cálidos son la gama de colores comprendida entre el Amarillo y el Rojo-Violeta (rojos, amarillos y anaranjados), los asociamos a la luz solar, al fuego... de ahí su calificación de "calientes". Los tonos cálidos, parecen avanzar y extenderse. También se les conoce como Colores Activos.

Los colores fríos son la gama de colores que va del Amarillo-verdoso al Violeta pasando por el azul. Son aquellos colores que asociamos con el agua, al hielo, la luz de la luna ... siendo el máximo representante el color azul y los que con el participan. Los tonos fríos, parecen retroceder y contraerse, tales cualidades son particularmente notable cuando, además existe contraste de temperatura. También se les conoce como Colores Pasivos.
  EVALUACIÓN:
Realizar    y pintar  paisajes según su significado con los  estudiados.

cálidos, parecen avanzar y extenderse. También se les conoce como Colores Activos.

Los colores frREALIíos son la gama de colores que va del Amarillo-verdoso al Violeta pasando por el azul. Son aquellos colores que asociamos con el agua, al hielo, la luz de la luna ... siendo el máximo representante el color azul y los que con el participan. Los tonos fríos, parecen retroceder y contraerse, tales cualidades son particularmente notable cuando, además existe contraste de temperatura. También se les conoce como Colores Pasivos



CENEFAS

                                                            CENEFAS
Resultado de imagen para cenefas decorativas

Es un adorno o elemento decorativo –generalmente cíclico, listado o repetido– usado en la arquitectura.
La cenefa puede servir para diversos propósitos:
  • Delimitar un zócalo o pequeño friso de diferente color, dibujo, textura o material que el resto de la superficie (en paredes, muebles, papeles pintados, etc.);
  • Servir de límite superior o inferior a los paños decorativos en paredes, solerías,6 y confecciones (cortinas, sábanas, manteles, etc.);
  • Rematar o rodear otros elementos decorativos como espejos empotrados o muebles;4
  • En alfareríacerámica y esgrafiado, como elemento decorativo;7
  • En la iluminación de libros y manuscritos, como marco o banda ornamental;8
  • En heráldica, filete o borde que rodea el interior de un escudo (y que en sí constituye una pieza honorable)
  • EJEMPLOS DE CENEFAS

jueves, 9 de marzo de 2017

TÉCNICAS DE LAS ARTES PLÁSTICAS


                                              TÉCNICAS DE LAS ARTES PLÁSTICAS

En cuanto a la definición de arte, he encontrado las siguientes:
“Virtud, disposición y habilidad para hacer alguna cosa”
“Acto o facultad mediante los cuales, valiéndose de la materia, de la  imagen o del sonido, imita o expresa el hombre lo material o lo inmaterial, y crea copiando o fantaseando”.

“Conjunto de preceptos y reglas necesarios para hacer bien alguna cosa”La pintura[3] es el arte de expresar sentimientos, emociones o ideas, mediante imágenes o representaciones reales o ficticias realizadas por un artista, plasmadas en una superficie bidimensional, utilizando diferentes sustancias o determinadas Técnicas pictóricas.
Encontramos que existen datos de la Pintura desde la prehistoria, pero la pintura ha evolucionado desde la prehistoria hasta la actualidad, siendo de esta manera encontramos que existen distintas técnicas para crear una pintura.
Existen variadas formas de clasificar las técnicas de pintura: ÓleosAcuarelas y TémperasCera o Encáustica, los Acrílicos y las Técnicas mixtas.
Óleo
La palabra óleo viene del latín olĕum[4], que significa aceite de oliva. En épocas pasadas llamaban al aceite sacado de la oliva "óleo" y al combinarlo con otras sustancias para darles color y hacer las pinturas adoptaron el nombre de "óleos" con el paso del tiempo. El aceite que más empleado era el de linaza que solía mezclarse con los pigmentos de minerales para proporcionarle colorido.
El óleo era ya en la edad media muy conocido y empleado en combinación con la pintura al temple y el fresco, se usaba también para hacer retoques en piezas de yeso. El mismo se divide en varias técnicas: Óleo sobre muros, sobre Lienzo y Óleo sobre tabla.
Acuarela
La acuarela[5] es una técnica de pintura que se práctica sobre papel, cartulina o cartón; se caracteriza por la transparencia de los colores diluidos en Agua.
La técnica de acuarela se aplica diluyendo en agua el pigmento aglutinado con una goma suave, como la arábiga, la transparencia de los colores depende la cantidad de agua que sea incorporada a la goma y también a la tonalidad que sea requerida por el pintor.
Esta técnica no utiliza color blanco, ya que éste se obtiene por transparencia con el papel blanco del fondo.El objetivo de la acuarela es transparentar los colores con agua y quizá hasta permitir ver el fondo del papel o de la cartulina que actúa como otro tono.
Tempera o Temple
Tempera o temple[6], es una técnica acuosa que emplea como aglutinante (cualquier tipo de ingrediente que mezclado con pigmento en polvo sirve para producir una técnica pictórica) una cola de origen animal por lo general conejo o pescado.
La tempera es referente al proceso en donde se mezclan los colores con el aglutinante, con la necesidad del calor para que este pueda ser manejado en caliente. Es una técnica basada en el recubrimiento de los pigmentos ya secos.
Encuástica o Cera
La palabra encáustica proviene del latín encaustĭcus, y este del griego ἐγκαυστικός[7], que quiere decir grabar a fuego. La encáustica es una técnica pictórica consistente en aplicar el color mezclado con cera fundida y cuya aplicación se realiza en caliente.
La encáustica está caracterizada por el uso de la cera caliente, ya que esta tiene un efecto protector, cubriente, resistente a la luz y al agua.
Acrílico
El acrílico es una técnica que brinda un efecto similar al óleo, constituye a base de la mezcla de pigmentos, agua y resinas que no se vuelven amarillas, seca rápidamente sin cambiar de color y sin oscurecer con el tiempo.
En los colores acrílicos se mezclan los mismos pigmentos que se emplean en el óleo y la acuarela, pero aglutinados por una sustancia plástica de resinas acrílicas, de vinilo o de ambas, que pueden ser diluidas por agua.
Con ellos se puede pintar sobre soportes de cartónpapelmaderalienzometalcristal, etc.
El grabado
El grabado[8] es un proceso de duplicación, creación, reproducción, estampado e impresión de imágenes, conseguido por medio de una matriz que sirve de placa.
Con anterioridad, esta placa ha sido tratada para poner en ella, mediante distintas técnicas, una imagen (a la inversa) que, una vez entintada la placa, podrá imprimirse sobre papel mediante una prensa. Existen varias técnicas y métodos que se han desarrollado por varios siglos para crear la imagen en las placas:
Esta placa es tratada para poner en ella una imagen (a la inversa) que, una vez entintada la placa, podrá imprimirse sobre papel mediante una prensa.
Entre los procedimientos utilizados para la obtención del grabado se distingue: el grabado manual, ejecutado mediante un útil (buril, punzón o sistemas análogos) o por medios químicos (aguafuerte), los grabados mecánicos (fotomecánicos, fotoquímicos, electroquímicos, electrónicos).
Otra forma de clasificar el grabado es en dos grandes categorías: hueco y relieve, diferenciándolo según los materiales utilizados para la confección de la plancha, que pueden ser: cobre, cinc, aluminio, acero, cristal, piedra, madera, linóleo, seda, etc.
Procedimientos de Grabado
El artista gráfico cuenta con diversos métodos para la aplicación de un grabado manual, puede utilizar: el relieve, en hueco, plano gráfico, monotipia o estarcido.
Contando cada uno de ellos con un procedimiento distinto. Existen distintos tipos de grabado: Grabado en relieve, linóleo, Grabado, Grabado en contrafibraGrabado al aguafuerteGrabado al aguatintaGrabado a punta secaGrabado a media tinta.
Escultura
Se llama escultura[9] al arte de moldear el barro, tallar en piedra, madera u otros materiales. Es una de las Bellas Artes en la cual el escultor se expresa creando volúmenes y conformando espacios. En la escultura se incluyen todas las artes de talla y cincel, junto con las de fundición y moldeado, y a veces el arte de la alfarería.

miércoles, 8 de marzo de 2017

COMBINACIÓN DE COLORES



                                            COMBINACIONES DE COLORES



ANÁLOGOS                       COMPLEMENTARIOS             TRIADAS O ARMONÍA
                                             O CONTRASTANTES               DE TRES COLOREs

COMPLEMENTARIO                  MONOCROMÁTICO
DIVIDIDO
  • Combinación monocromática: Si queremos conseguir toda la fuerza que el naranja es capaz de transmitir, una combinación monocromática naranja es nuestra mejor elección. La clave está en combinar distintos tipos de naranja, imprimiendo tonalidades con más fuerza y más neutras. El naranja es un color con mucha fuerza, por lo que ten cuidado con saber utilizarla.

PRÁCTICA.

PSICOLOGÍA DEL COLOR

                                         PSICOLOGÍA DEL COLOR



Cada color ejerce sobre la persona que lo observa una triple acción:
- Impresiona al que lo percibe, por cuanto que el color se ve, y llama la atención.
- Tiene capacidad de expresión, porque cada color, al manifestarse, expresa un significado y provoca una reacción y una emoción.
- Construye, todo color posee un significado propio, y adquiere el valor de un símbolo, capaz por tanto de comunicar una idea. Los colores frecuentemente están asociados con estados de ánimo o emociones.

Los colores nos afectan psicológicamente y nos producen ciertas sensaciones. Debemos dejar constancia que estas emociones, sensaciones asociadas corresponden a la cultura occidental, ya que en otras culturas, los mismos colores, pueden expresar sentimientos totalmente opuestos por ejemplo, en Japón y en la mayor parte de los países islámicos, el color blanco simboliza la muerte.

http://www.todacultura.com/acuarelas/images/botrojo.gif El Rojo:
 Es el símbolo de la pasión ardiente y desbordada, de la sexualidad y el erotismo, aunque también del peligro. Es el más caliente de los colores cálidos. Es el color del fuego y de la sangre, de la vitalidad y la acción, ejerce una influencia poderosa sobre el humor y los impulsos de los seres humanos, produce calor. El aspecto negativo del rojo es que puede destapar actitudes agresivas.

http://www.todacultura.com/acuarelas/images/botanaraja.gif El Anaranjado:
 Representa la alegría, la juventud, el calor, el verano. Comparte con el rojo algunos aspectos siendo un color ardiente y brillante. Aumenta el optimismo, la seguridad, la confianza, el equilibrio, disminuye la fatiga y estimula el sistema respiratorio. Es ideal para utilizar en lugares dónde la familia se reúne para conversar y disfrutar de la compañía.

http://www.todacultura.com/acuarelas/images/botamar.gif El amarillo: 
En muchas culturas, es el símbolo de la deidad y es el color más luminoso, más cálido, ardiente y expansivo, es el color de la luz del sol. Genera calor, provoca el buen humor y la alegría. Estimula la vista y actúa sobre el sistema nervioso. Está vinculado con la actividad mental y la inspiración creativa ya que despierta el intelecto y actúa como antifatiga. Los tonos amarillos calientes pueden calmar ciertos estados de excitación nerviosa, por eso se emplea este color en el tratamiento de la psiconeurosis.

http://www.todacultura.com/acuarelas/images/botverd.gif El verde:
 Simboliza la esperanza, la fecundidad, los bienes que han de venir, el deseo de vida eterna. Es un color sedante, hipnótico, anodino. Se le atribuyen virtudes como la de ser calmante y relajante, resultando eficaz en los casos de excitabilidad nerviosa, insomnio y fatiga, disminuyendo la presión sanguínea, baja el ritmo cardíaco, alivia neuralgias y jaquecas. Se utiliza para neutralizar los colores cálidos.

http://www.todacultura.com/acuarelas/images/botazul.gif El Azul:
 Es el símbolo de la profundidad. Se le atribuyen efectos calmantes y se usa en ambientes que inviten al reposo. El azul es el más sobrio de los colores fríos, transmite seriedad, confianza y tranquilidad. También se el atribuye el poder para desintegrar las energías negativas. Favorece la paciencia la amabilidad y serenidad, aunque la sobreexposición al mismo produce fatiga o depresión. También se aconseja para equilibrar el uso de los colores cálidos.

http://www.todacultura.com/acuarelas/images/botrojo.gif El púrpura: 
Representa el misterio, se asocia con la intuición y la espiritualidad, influenciando emociones y humores. También es un color algo melancólico. Actúa sobre el corazón, disminuye la angustia, las fobias y el miedo. Agiliza el poder creativo. Por su elevado precio se convirtió en el color de la realeza.

http://www.todacultura.com/acuarelas/images/botblanco.gif El blanco:
 Su significado es asociado con la pureza, fe, con la paz. Alegría y pulcritud. En las culturas orientales simboliza la otra vida, representa el amor divino, estimula la humildad y la imaginación creativa.

http://www.todacultura.com/acuarelas/images/botnegro.gif El Negro: 
Tradicionalmente el negro se relaciona con la oscuridad, el dolor, la desesperación, la formalidad y solemnidad, la tristeza, la melancolía, la infelicidad y desventura, el enfado y la irritabilidad y puede representar lo que está escondido y velado. Es un color que también denota poder, misterio y el estilo. En nuestra cultura es también el color de la muerte y del luto, y se reserva para las misas de difuntos y el Viernes Santo.

http://www.todacultura.com/acuarelas/images/btogris.gif El gris: 
Iguala todas las cosas y no influye en los otros colores. Puede expresar elegancia, respeto, desconsuelo, aburrimiento, vejez. Es un color neutro y en cierta forma sombrío. Ayuda a enfatizar los valores espirituales e intelectuales.
EVALUACIÓN:
enumere los sitios o cosas naturales en donde encontramos  los colores.




PROPIEDADES DEL COLOR

LAS PROPIEDADES DEL COLOR
El color es una percepción visual que se genera en el cerebro al interpretar las señales nerviosas que le envían los foto receptores de la retina del ojo y que a su vez interpretan y distinguen las distintas longitudes de onda que captan de la parte visible del espectro electromagnético.

TONO      MATIZ            ARMONÍA Y CONTRASTE    LUMINOSIDAD    SATURACIÓN
Fuerte     Denomina     Perfecta unión                         Describir          Intenso  vivo
Débil       Diferencia      de dos  o mas colores           claros               pálido  
               Distinguir        agradable  sensación           oscuros           baja saturación



EVALUACIÓN:
Realice láminas  de la degradación  de los colores.


En la clase práctica de hoy hemos tratado el tema del color y hemos destacado diferentes características propias del color.

TEORIA DEL COLOR


TEORIA DEL COLOR
El color es el elemento que da realce  y culminación a una obra de arte y a determinadas cosas.
Aplicar los colores  más que un arte es  una ciencia.




CLASIFICACION

PRIMARIOS                     SECUNDARIOS            INTERMEDIOS O ANÁLOGOS

          Amarillo                                     verde                     amarillo verdoso           azul violáceo 
Azul                                           tomate              amarillo anaranjado     rojo violaceo
rojo                                         violeta                     azul verdoso                  rojo  anaranjado


Evaluación: 
Realizar  una figura  y aplicar la clasificación del color